Folclore popular, pendones y una copina de orujo.

La Semana Santa es siempre una buena época para disfrutar de nuestro más enraizado folclore popular. Durante estos días he tenido la oportunidad de empaparme de música tradicional tanto en escenarios religiosos como paganos.

El Jueves Santo, mientras paseaba por  León, me crucé con varias procesiones que recorrían solemnes las céntricas e históricas calles. Las riadas de papones y pasos se acompasaban al ritmo de clarinetes, trompetas, trombones, saxos y el estruendo de los tambores. Una maravilla disfrutar de este impresionante espectáculo con el marco incomparable de la Pulchra leonina de fondo. Para escuchar algo de música procesional, os remito a mi post “Música sacra tú que sobrecoges”.

Procesión de Semana Santa en León. Al fondo La Casa Botines (Gaudí) y el edificio de la Diputación.

Después de la procesión religiosa, me volví a perder por las calles del Barrio Húmedo donde la tradición de estas fechas manda beber limonada, o como decimos en León, “matar judíos” y comer las ricas tapas que ponen en todos los bares.  Y así, limonada pa arriba, tapita pa abajo, llegué a la coqueta Plaza del Grano, punto de partida de una de las procesiones paganas más populares de España y que todos los años reúne a un sinfín de devotos, turistas y curiosos: “El entierro de Genarín”. La peculiar procesión se celebra en honor a Genaro, un pellejero borrachín, que fue atropellado a los pies de la muralla por el primer camión de la basura que hubo en León, allá por el año 1929. El singular evento comenzó a media noche cuando unos dulzaineros vestidos con boina y un tamboril anunciaron la salida de los curiosos pasos: en primer lugar salieron los cuatro evangelistas  (unos cabezudos que representan a los amigos de Genaro y que comenzaron esta tradición a la muerte del pellejero), luego un barril de orujo (bebida preferida del homenajeado), a continuación, “La Moncha” (la prostituta que le encontró), después, la muerte (que acecha a lo largo de todo el recorrido a Genaro) y finalmente, el paso más aclamado, el del pellejero agarrado a una farola con su inseparable botellina de orujo en mano.  La procesión recorre las calles del Barrio Húmedo hasta altas horas de la madrugada, y termina en el lugar donde Gerano fue arrollado por el camión.  Allí se le hace una ofrenda y se le recitan unos poemas:

“…Que pereció como un Santo,
Junto a un viejo murallón,
Genarín era llamado.
Y nacido fue en León…”

“…Bebamos en tu memoria una copina de orujo,
Que fue lo que más chupaste antes de ser difunto…”

La muerte acechando a Genaro. «Entierro de Genarín». León, 2014

El Domingo de Resurrección tocaba procesión de Pendones leoneses, este año un poco menos concurrida por la constante amenaza de lluvia. Los estandartes pasearon elegantes y ondeando al viento acompañados por el sonido de una gaita y de varios tamboriles entre las localidades omañesas de La Garandilla y Valdesamario.

Procesión de Pendones. Romería de La Garandilla. Abril 2014, Omaña (León)

A continuación os dejo un vídeo de la procesión, muy curioso para los que nunca hayáis visto un desfile de pendones:

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FRANK TURNER & The Sleeping Souls: Folk essence, air of Punk and Rock and Roll attitude!

Hace relativamente poco que Frank Turner apareció en mis listas de reproducción. El primer tema que escuché de él fue «Photosynthesis», una canción alegato al síndrome de Peter Pan con la que muchos treintañeros seguro que nos sentimos identificados.  Desde el principio me llamó la atención la perfecta fusión de la esencia punk rockera con los toques folk que desprendían sus temas. La calidad y sencillez de las letras de sus canciones le han hecho ganarse el apodo de “el poeta punk” en su tierra natal, Reino Unido, donde es muy conocido.

El sábado 1 de febrero dio por concluida su mini-gira por España (Valencia-Barcelona-Madrid) con un concierto en la Sala Arena donde la banda burgalesa  la M.O.D.A (La Maravillosa Orquesta del Alcohol),  actuó de telonera.

Entradas concierto Frank Turner. Sala Arena, Madrid. 1 de febrero de 2014.

Cuando entramos en la sala, la M.O.D.A ya había empezado su actuación. El sexteto burgalés hace una divertida mezcla de folk, country y rock subiendo al escenario instrumentos como la mandolina, el banjo, el acordeón y el saxo. La voz de su cantante me recordó en muchos temas a la de Vito, cantante del grupo de “rock rural” Sinkope.  El concierto de estos chicos apenas duró media hora, pero animaron de lo lindo al personal con las melodías frescas y pegadizas de su primer disco ‘¿Quién nos va a salvar?’ Por eso no es de extrañar que ya empiecen a aparecer en los carteles de los principales festivales rockeros de este año (léanse: el BBK Live,  el Aupa Lumbreiras, Sonorama Ribera).

Frank saltó al escenario sobre las 9.30 e inmediatamente empezaron a  sonar los acordes de  “Photosynthesis”. El espectáculo abría con un plato fuerte (ya que esta canción la suele tocar al final) y el británico consiguió con un solo tema meterse al público en el bolsillo. A lo largo de la primera parte del concierto sonaron melodías de todos sus álbumes, de entre las que destaco una canción del último disco, [Tape Deck Heart], que me encanta y que ha sido el segundo single de este LP:  “The Way I Tend to Be”. Además, Turner se atrevió con un speech en español en el que recordaba que aunque era la tercera vez que tocaba en España (en el Azkena Rock festival y como telonero  de Dropkick Murphys), este era su primer bolo como cabeza de cartel. También prometió que volvería pronto, posiblemente antes de final de año… ¡Eso esperamos Frank! Al inglés se le notó en todo momento entusiasmado de estar en España y, entre tema y tema, aprovechaba para contar diferentes anécdotas que le habían inspirado a la hora de componer.

Concierto de Frank Turner & Sleeping Souls. Sala Arena, Madrid. Febrero 2014

En el ecuador del show, Frank cedió su guitarra a un colaborador y desprovisto de ella,  se ‘calzó’ el perfecto disfraz de frontman y no paró de moverse por el escenario en lo que restó de concierto. La conexión con sus incondicionales era ya total. Incluso se atrevió a saltar y andar por encima del público mientras que cantaba, dejando a toda la sala ojiplática. En esta segunda parte del concierto sonaron los temas más cañeros como “Recovery”, “If Ever I Stray”, “One Foot Before the Other”.

Momento del concierto en el que Frank Turner canta sujetado por el público.

El concierto, de aproximadamente dos horas de duración, acabó con tres bises entre los que se escucharon: “Ballad of me and my Friends”, “I still believe” (tema que sonó en la ceremonia de apertura de los JJOO de Londres 2012 y que manda el mensaje de ‘el rock como salvador’) y “Four simple words” (donde describe lo que significa para el público los conciertos de punk).  

En palabras de mi acompañante al concierto y descubridor del grupo: – ¿Sabes qué es lo que diferencia a Frank Turner de otros artistas que han mezclado el folk con distintos tipos de música?, ¿Qué es lo que hace que sus seguidores sean auténticos incondicionales que se tatúan el cuerpo con sus símbolos? Es la perfecta combinación de música rock, folk & punk y sobre todo sus letras, sinceras, honestas (Love Ire & Songs), lejos de tópicos como el compromiso o romanticismo, Frank muestra un hombre normal, pero con un fuerte espíritu de cambiar las cosas y no hacerlo solo.  I Still believe!

En resumen… ¡Una gran noche, un buen concierto y un fantástico descubrimiento! Yeah! 🙂

Desde aquí os recomiendo que le peguéis una escucha y que prestéis especial atención a las letras porque son realmente buenas.

Os dejo mis favoritas (pinchar para ver los vídeos):

Photosynthesis (este vídeo además es muy divertido)

The Way I tend To be  (mi preferida ♥)

I Still Believe (la que cantó en la ceremonia de apertura de los JJOO de Londres)

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